Kuidas lühifilmid aitasid nende kuulsate režissööride karjääri käivitada
Mõned Hollywoodi kuulsaimad režissöörid hakkasid tegema lühifilme. Näiteks Steven Spielberg tegi oma esimese filmi 'Amblin' veel ülikoolis õppides. Teised tuntud režissöörid, kes hakkasid lühifilme tegema, on George Lucas, Quentin Tarantino ja Martin Scorsese. Need filmitegijad said kasutada oma lühifilme oma annete esitlemiseks ja tööstuse märkamiseks.
Kõik peavad kuskilt alustama, isegi suurtel režissööridel, nagu Christopher Nolan ja Denis Villeneuve, on lühifilme, mis aitasid nende karjääri käivitada.
Suurepärane filmitegija ei sünni lihtsalt ühel päeval, olles valmis seda tegema parimad filmid kohe alguses. Kõik peavad kuskilt alustama ja filmitööstusesse on kurikuulsalt raske sisse murda. Edul pole saladust ja pole ühtegi meetodit, mis kõigile sobiks, kuid võib-olla on iga algaja režissööri jaoks parim võimalus sukelduda lühifilmide maailma.
Kui režissöör suudab teha ühe või kaks tõeliselt tugevat lühifilmi, on kõik võimalused, et tema tee Hollywoodi avaneb. Näete, lühifilmi edukalt kokku pannes tõestate mitte ainult seda, et olete hea jutuvestja, vaid ka seda, et suudate töötada eelarve piires, võidelda väiksemate lavastuste väljakutsete ja piirangutega ning loodetavasti näidata oma filmitegemise identiteeti.
Väidetavalt on efektse lühifilmi tegemine isegi raskem kui suure kassahiti tegemine. Kuid režissöörid nagu Christopher Nolan, Denis Villeneuve , Ari Aster ja isegi Martin Scorsese , leidsid kõik oma jalad lühifilmide maailmast, enne kui said filminduse titaanideks, kes nad praegu on.
Kui see on Martin Scorsese jaoks piisavalt hea
Raske on ette kujutada, et legendaarne režissöör Martin Scorsese on kunagi teinud midagi muud peale eepiliste krimifilmide tegemise. Kuid ammu enne Goodfellase päevi, Lahkunud ja The Wolf of Wall Street, Scorsese tegeles lühifilmide tegemise kunstiga mitu korda.
Tegelikult tegi Scorsese aastatel 1959–1967 neli lühifilmi. Kuigi ta tegi 1967. aastal mängufilmi, kes koputab mu uksele? Marty uksele koputasid raudselt vähe inimesi ja alles 1973. aastal Mean Streets saavutas ta lõpuks oma läbimurde mängufilmitegijana.
Scorsese esimene lühifilm 'Vesuuvius VI' on kümneminutiline minieepos, mille tegevus toimub Vana-Roomas, sest loomulikult ei kavatsenud ta seda isegi esimese pingutusega ohutult mängida. Seda 1959. aasta filmi on IMDb-s üsna hästi arvustatud, keskmine hinnang on 7,4 10-st.
Alles 1963. aastal hakkasid Scorsese lühifilmid aga tähelepanu pälvima ning tema NYU-s oldud ajal tehtud filmid hakkasid tõeliselt näitama, milleks ta võimeline oli.
Erilist tähelepanu väärib see, et lühikesed püksid Mida teeb selline kena tüdruk nagu sina sellises kohas? ja see pole ainult sina, Murray! Esimene neist on üheksa-minutiline uurimus kirjanike obsessiivsest olemusest ja teine näeb, kuidas Scorsese sukeldab oma varba mafiofilmide maailma, ehkki 15 minuti jooksul.
Vaatamata eelarve ja ressursside selgetele piirangutele on nendest kahest lühikesest püksist selgelt näha, et Scorsesel oli suur pilk linnaelule ja väga tõelise, inimliku jutuvestmise olemuse tabamisele, mis oleks talle loomulikult austatud karjääri jaoks kasulik. on sellest ajast nautinud.
Doodlebugist The Dark Knightini
Christopher Nolan elab tänapäeval unistust. Paljud ei pea teda mitte ainult selle loojaks kõigi aegade parimad märulifilmid , oma Batmani filmiga The Dark Knight, kuid näib, et talle antakse ka tühi tšekk, kui ta tahab nüüd filmi teha.
Alates tema tulevase tõestisündinud lool põhineva filmi Oppenheimer näitlejatest kuni lõualuu tõmbavate praktiliste trikkideni, mida filmis kasutatakse. ajarännaku film Tenet, piirangute kontseptsioon tänapäeval Nolanile tegelikult ei kehti.
Nolani esimene lühifilm Larceny on üsna ebaselge. Tema järg Doodlebug on aga kolm minutit 1997. aastast, mis hõlmab peaaegu kõiki Nolani tänase töö põhijooni.
Kohe ilmutab Nolan oma soovi uurida hingeliste ja obsessiivsete meeste psüühikat oma napisõnalise looga erakust, kes üritab tabada ja tappa oma toas olevat salapärast olendit.
Doodlebugil on stiilne kaameratöö, kaasahaarav helikujundus ja loomulikult nutikas keerdlõpp. Vaid kolm aastat hiljem muutis Nolan oma mõtteid põnevusfilm , Memento ja on selge, kust mõned neist ideedest alguse said.
Denis Villeneuve'i maitsev lühike
Denis Villeneuve’i jaoks teekond selleni, et talle usaldatakse kassahiti võtmed ulmefilme meeldib Düün ja Blade Runner 2049 polnud kaugeltki otsekohene. Tavaliselt paneb filmitegija välja käputäie lühifilme, saab siis ühe mängu jaoks väikese eelarve ja läheb sealt edasi.
Villeneuve tegi aga alguses mõned ebatavalised lühikesed püksid. 90ndad , siis paar võõrkeelset mängufilmi, enne kui naasis lühifilmide juurde 2000. aastate keskel. Tema 2008. aasta lühifilm 'Next Floor' sillutas teed tema tuntumatele võõrkeelsetele töödele teemadel Polytechnique ja Incendies, millele järgnes veel kaks lühifilmi.
See edasi-tagasi pika- ja lühivormilise filmitegemise vahel, mille käigus Villeneuve lisas oma filmograafiasse seitse lühiprojekti, on ilmselt sama palju seotud režissööri armastusega protsessi vastu kui ka vajadusega tõestada end filmitegijana. võõrkeele taust.
Siiski peate vaid vaatama Next Floori, Villeneuve'i ahnuse ja korruptsiooni lahkamist, et teada saada, et ta oli määratud tippu. Kõik Villeneuve'i filmid näevad uskumatud välja ja Next Floor uhkeldab samasuguse vapustava kinematograafia ja põhjaliku tootmisdisainiga, mida oleme oodanud.
Ka siin ilmneb lavastajale omane instinkt kalduda jutuvestmise sürrealistlikule poolele. Järgmisel korrusel on midagi, mis meenutab Villeneuve'i vaenlast filmi adaptsioon raamatust kummalise fenomeni kohta. Kui see on see, mida Villeneuve suudab 11-minutilise filmiga teha, pole ime, et Hollywood tahtis rohkem.
Kummaline asi Ari Asteriga
Ari Aster on uus laps, kui asi puudutab õudusfilmid , kuid isegi pärast kahe mängufilmi on teda kuulutatud kui üht kõige säravamat ja pöördelisemat mõtlemist selles žanris, mis tänapäeval töötab.
Asteri jaoks kulges tee suurte liigade poole pealtnäha üllatavalt temasarnase filmitegija raamatu kaudu. Kaheksa lühifilmi kaheksa aasta jooksul, aastatel 2008–2016, viivad Asteri raevuka täispika mängudebüüdini, Pärilik. Lühifilmide vallas maksis mees oma maksud ära, aga eelkõige üks tema lühifilm on raamatust nii kaugel kui võimalik.
2011. aasta oli Asteri jaoks eriti viljakas, kui ta tegi kolm lühifilmi. Ühte neist, The Strange Thing About the Johnsons, arutatakse regulaarselt tänapäevani ja see oli kindlasti märk asjadest, mis tulevad õudusmeistrilt, kes on valmimas.
Ameerika Filmiinstituudis õppides lühifilmi tegemise ülesandeks saanud Aster otsustas, et tahab tõeliselt mõju avaldada, ja see häiriv pereelu kujutamine tegi seda kindlasti.
The Strange Thing About Johnson paneb pea peale kõik jutuvestmise ja ühiskondlikud kokkulepped. Kui sellest peredraamast selgub tõeline õudus, näete täpselt, miks Ari Asterit reklaamitakse kui oma põlvkonna järgmist suurt õudusfilmitegijat.
See on vaid väike näide hämmastavatest lühifilmidest, mis on aidanud nende taga olevate filmitegijate karjääri käivitada. Sama teed on järginud ka teised uskumatud filmitegijad, nagu Damien Chazelle ja tema kontseptsiooni tõestus lühike muusikalise draama Whiplash ehk Andrea Arnoldi Oscari eest lühifilm Herilane .
Järgmine kord, kui sirvite IMDb-d, vaadake oma lemmikrežissööri varasemaid tiitreid ja avastage tervet näksimissuuruse sära maailma!
Jagage Oma Sõpradega
Firmast
Autor: Paola Palmer
See Sait On Veebiressurss Kõigele, Mis On Seotud Kinoga. Ta Pakub Põhjalikku Asjakohast Teavet Filmide, Kriitikute Arvustuste, Näitlejate Ja Režissööride Elulugude Kohta, Eksklusiivsed Uudised Ja Meelelahutustööstuse Intervjuud, Aga Ka Mitmesugused Multimeediumsisu. Oleme Uhked, Et Käsitleme Üksikasjalikult Kõiki Kino Aspekte - Alates Laialt Levinud Plokkbustritest Kuni Sõltumatute Lavastusteni - Anda Meie Kasutajatele Põhjalik Ülevaade Kinost Kogu Maailmas. Meie Arvustused On Kirjutanud Kogenud Filmitegijad, Kes On Entusiastlikud Filmid Ja Sisaldavad Mõistvat Kriitikat, Samuti Soovitusi Publikule.