Kõigi aegade parimad õudusfilmid
Kui otsite head hirmutamist, ei saa te ühegi klassikalise õudusfilmiga valesti minna. Need on kõigi aegade parimad õudusfilmid alates slasher-filmidest kuni üleloomulike põnevusfilmideni.
Need on kõigi aegade parimad õudusfilmid, mille on valinud MAir Filmi zombifännidest, kurjategijatest ja õudsetest veidrustest koosnev meeskond.
Millised on parimad õudusfilmid kõigi aegade? Juba üle sajandi on õudusfilmid toonud ellu meie sügavaimad ja tumedamad hirmud, pannes meie südamed rõõmust põksuma, kartma hilisõhtuseid telefonikõnesid ja hüppama kõige väiksemate helide peale. Võime kõik nõustuda, et karjuda nii palju, et karjute, on lihtsalt lõbus.
Kuid ärgem laskem seda väänata; kulub palju, et film paneks kedagi tõeliselt hirmust värisema. Õudusfilmifännide jaoks pole miski rohkem pettumust valmistav kui odavad hüppavad hirmud ja väsinud lood, mis rikuvad teie väärtuslikku õudset aega. Nii et veendumaks, et teie filmiõhtud on kahtlemata häirivad ja hanekanaha tekitavad, oleme koostanud nimekirja parimatest õudusfilmidest, mis vastavad teie õudsetele ja õudsetele vajadustele.
Kas see on verised slasherid, mida te teate 80ndate filmid või mõtlemapanev psühholoogiline põnevusfilmid 2000. aastatel oleme taganud, et meie parimad valikud jätavad kõik, kes neid vaadata julgevad, oma istme taha koperdada. Nii et kui olete valmis ega ole liiga kidur, siis siin on meie valikud parimad õudusfilmid saate kohe vaadata.
Dracula (1958)
Christopher Lee Dracula ja Peter Cushing Van Helsingina – ikooniline selle sõna igas mõttes. Dracula paljudest, paljudest töötlustest on Hammer Horror’s üks püsivamaid, muutes Bram Stokeri raamatu uhkeks gooti fantaasiaks.
Terence Fisher jäädvustab vampiirilise loo dekadentsi, kuid annab ka erakordset erootilisust. Lee Dracula on flirtiv ja seksikas, isegi (võib-olla eriti) siis, kui see on kaetud helepunase verega, jahib Cushingi äge koletisekütt. Hammeri gooti triloogia keskmine laps Frankensteini ja Nähtamatu mehe vahel on ideaalne sisenemispunkt stuudio kaanonisse.
Õudusunenägu Elm Streetil (1984)
Suurepärastest õudusfilmidest ei saa rääkida Freddy Kruegerit mainimata. Kui ehitaksite Mount Rushmore'i parimatest õudusfilmi koletistest, oleks see fedora seljas, noa-kinnas vehklev une jälitaja üks esimesi kohti.
The Nightmare on Elm Streeti frantsiisil võib praegu olla seitse filmi, kuid ükski pole originaali lähedal. Ja kui sa tõesti tahad end ehmatada, oleme selle kohta kokku pannud väikese tüki tõsilugu Freddy Kruegeri taga . Lugege, kui julgete!
Ära vaata nüüd (1973)
Ära vaata praegu ei pruugi olla selle nimekirja kõige vingem või räigem film, kuid see, mis sellel siseelundites puudub, korvab selle atmosfääris enam kui ära. See on üks ahistavamaid ja jahmatavamaid põnevikuid, mis tselluloidile kunagi on pandud.
Osa selle jõust on Nicolas Roegi filmitöötlustehnikate kasutamine, et mängida vaataja tajuga ja hoida neid tasakaalust väljas. Sellegipoolest on põhjus, miks film nii hirmutav on, see, et filmi 'Don’t Look Now' keskmes on universaalne tõde, et lein on sellesse uppudes söövitav.
Linnud (1963)
Tõenäoliselt näeb enamik meist lindu iga päev, kuid mõnele inimesele võib piisata sõbraliku väikese tuvi nägemisest tänaval, et nad peavarju otsima saata. Need inimesed on näinud Alfred Hitchcocki linde, sellepärast.
Põnevuse meister tegi lindude jaoks sama, mida Steven Spielberg haide jaoks, oma hirmuäratava metsiku linnuparviga, mis põhjustas Tippi Hedrenile ja Bodega Bay elanikele laastamistööd.
Surnute päev (1985)
Pärast Dawn of the Dead'i muutub George A Romero lugu veelgi tumedamaks, viies inimkonna väljasuremise äärele. Punkris peetav teadlaste ja sõdurite pingeline kabel on neile teadaolevalt inimkonnast alles jäänud.
Linnad on hiiglaslikud ebasurnute tarud ja kõik kahaneb, kaasa arvatud kannatlikkus. Lori Cardille'i kehastatud Sarah ei suuda suures osas rahu säilitada sõjaväekiusaja Henry Rhodesega, keda kehastab täiesti põlastusväärne Joseph Pilato.
Suurejooneliseks kassahitiks ette nähtud Romero oli sunnitud rahastamise kärpimisel muutuma väiksemaks ja intiimsemaks. Seda parem, kui me istume koos tegelastega, kes on näinud, kuidas kõik laguneb, laguneb ise. Halastamatult tume, kuid poeetiline võitluses valguse suremise vastu.
Mida me varjudes teeme (2014)
See võib olla vastuoluline väide, kuid õudus ei pea alati hirmutav olema ja sama palju väärtust on komöödiafilm kasutades õuduselemente. Ammu enne seda, kui Taika Waititi MCU-s töötas, tegi ta selliseid fantastilisi väikeseid indie-filme nagu see.
Universum What We Do in the Shadows on sellest ajast alates laienenud ülimenukaks telesari , kuid algne film on plaan, millele see ehitati. Kes vajab legendaarset MCU tegelased kui sul on lõbusad vampiirid?
The Innocents (1961)
1898. aasta novellil põhinev Kruvi pööre, Süütud on üks parimaid kummitusfilme ja psühholoogilisi õudusi, mis kunagi suurele ekraanile jõudnud. Mängides pidevalt meie reaalsustaju ja terve mõistusega, tabab see film suurepäraselt ütlust, teie mõistus teeb teile lihtsalt vingerpussi.
Režissöör Jack Claytoni lavastuses The Innocents järgneb preili Gidden (Deborah Kerr), guvernant, kes veendub, et kaks last, kelle eest hoolitsemine on talle pandud, on tegelikult kurjade vaimude käes. Seejärel avaneb mõistatus, kui Gidden püüab eristada, mis on tõeline ja mis on vaid tema kujutlusvõime ja paranoia.
Peale selle, et The Innocents andis meile jahutava ja kaasahaarava süžee, märkis The Innocentsi rabav ja klaustrofoobne atmosfäär selle žanri ühe silmapaistva ja kindla klassikana.
Tulnukas (1979)
Motion Trackeri vilksatus kajas läbi Nostromo tühjade koridoride; kes teadis, et lihtne heli võib sellise pinge tekitada? Ridley Scotti lavastatud Alien on hirmu meistriklass, mis ajab hirmuäratavat olukorda pidevalt edasi ja kaugemale.
Kaubalaeva Nostromo meeskond võetakse ükshaaval alla, kui vaenulik eluvorm ühe kolleegi kõhu kaudu pardale läheb. Kannatage, kuigi Xenomorfi kandja seda teeb; vähemalt saab ta varakult välja. Ülejäänud on ruumis kinni millessegi slasheri ja kummitusmaja vahele, mida ümbritseb tühi vaakum.
Under the Skin (2013)
Jonathan Glazer lõi Michael Faberi mõtlemapaneva romaani adaptsiooniga ühe stiilseima ja eeterlikuma kaasaegse õudusfilmi. Scarlett Johanssoniga peaosas on salapärane olend, kes ei ole sellest Maast pärit, Nahaalune on kummitav uurimus sellest, mida tähendab olla inimene.
Briti režissöör ühendab ulme ja õuduse keerutatud moel ning kõrvetavad kujundid, mis jäävad teiega veel kauaks ka pärast tiitrite veeremist. Kui naudite õudust, mis paneb teid mõtlema ja jätab teile mõned küsimused, on Under the Skin otse teie tänaval.
Candyman (1992)
Kas sulle meeldivad mesilased? Kui vastus on jaatav, siis esiteks ei ole te Nic Cage ja teiseks on Bernard Rose'i 90ndate õudusfilm Candyman teie õudne tänaval. Clive Barkeri novellil 'Keelatud' põhinev film jälgib ülikooli üliõpilast Helen Lyle'i, kes uurib linnalegende.
Tema töö viib ta 1800. aastatest pärit orja piinatud vaimu vaimu juurde, kes sureb lintšijõugu käes. Kommenteerides süstemaatilist rassismi ja tulvil verist psühholoogilist mõtteretke, on Candyman lausa ikooniline.
Chicago linn pole kunagi tundunud õudsem ja harva on õuduskogukond saanud põlvkondade julmuse tõdedega silmitsi nii tugeva löögi.
Sündinud (1990)
Kummaline avastseen tühjas majas tooli külge kinnitatud figuurist ja verd pritsib, annab mõistatusliku arthouse-kino Begotteni tooni. Ettevõtte jaoks pole sõnu, sõna otseses mõttes, vaid keskkonnahelid kogu kurnava katsumuse vältel.
See kuju on kokkuvõtte kohaselt Jumal, kellest saab Emake Maa. Saate seda vaadata seda teavet silmas pidades või tõlgendada seda oma äranägemise järgi. E Elias Merhige, kes kirjutas, lavastas ja produtseeris, jätab narratiivsed juhised kõrvale, kutsudes vaatajaid üles leidma oma läbiv joon.
Ema! (2017)
Kui teile meeldivad teie õudusfilmid, mis on täis religioosseid allegooriaid ja äärmiselt ärevust tekitavaid hetki, siis Darren Aronofsky ema! on teie jaoks. See film osutus ilmumisel üsna lahkarvamusi tekitavaks, kuid see on kogu Jumalat loova Maa loo villimine.
Jennifer Lawrence'i omanimelise ema rollis ja Javier Bardemit tema probleemse abikaasana mängib paar läbi mitmesuguseid emotsioone, kuna nende kodu on vallutanud paganama palju inimesi. See on selline film, mis paneb sind siplema ja ekraanile karjuma, kuid see on hea, me lubame.
Blairi nõia projekt (1999)
Blairi nõiaprojekt ilmus 90ndate lõpus ja juhatas kinofiilide kogukonnas uue rahvaliku õuduse laine ja leitud filmivormingu kinnisidee. See on film, mis kaldus põlislooduse õudsusse ja andis meile mõned ikoonilisemad lähivõtted nutvatest nägudest, mida kunagi nähtud.
Tudengist filmitegijatest koosnev meeskond matkab Marylandis Black Hillsi poole, et teha dokumentaalfilmi kohalikust legendist Blairi nõiast, kuid selle asemel, et oma ülesannet täita, kaovad nad lõpuks kaduma. Kolm aastat hiljem leitakse õpilaste varustus koos nende salvestatud kaadritega, mis paljastavad nende saatuse tumeda mõistatuse.
Peaaegu 250 miljonit dollarit kogu maailmas teeniv The Blairi nõiaprojekt on üks kõigi aegade tulusamaid indie-filme ja on armastatud ka tänapäeval. See võib olla lihtne süžee, kuid psühholoogiliste vs üleloomulike troopidega mängides on see õudus, mis sind haarab.
Tagasi Ozi (1985)
Näib, et igal stseenil filmis „Return to Oz” on veel üks kummaline olend või efekt, mis teie psüühikat aastaid kummitab. Ozis, kuhu Dorothy naaseb, on elanikud Nome Kingi juhitud riigipöörde käigus muudetud kujudeks.
Kollaste telliste tee on purustatud, nüüd patrullivad itsitavad, rattakäega armetute jõugud. Need on alles terrorikirjaniku algus ja režissöör Walter Murchil on varuks. Efektivõlur, see oleks tema ainus kord režissööritoolis, võib-olla jahutatud tema enda keerutatud fantaasiast.
See: esimene peatükk (2017)
Film, mis avaldas survet mitte ainult eepilise Stephen Kingi romaani kohandamiseks, vaid ka kultuse ümbertegemiseks. 90ndate telekas Filmi Pennywise klouni taassünni esimeses osas oli kindlasti palju ära elada. Õnneks režissöör Andy Muschietti ja tema meeskond toimetasid ja siis mõned.
Hiilgavad noored näitlejad, kelle seas on ka näiteks Stranger Thingsi vilistlane Finn Wolfhard, võtavad pärast Derry väikelinnas aset leidnud kadunukkimisjuhtumite hoo maha Klouni Pennywise’i (Bill Skarsgård) hirmuäratava ähvarduse. Pennywise on pahaendeline, sadistlik ja tal on rahuldamatu nälg väikeste inimeste järele.
See on kaasaegne uusversioon, mis märgib kõik lahtrid; Esimeses peatükis on tõeliselt pööraseid hüppehirmu, halastamatut eelaimdustunnet ja ka pisut koomilist kergendust. Kahju, et teine peatükk ei suutnud tööd tõhusalt lõpetada.
Silmad ilma näota (1960)
1960. aasta Prantsuse film 'Näota silmad' on gooti õudus äärmuseni ja annab teile kindlasti õudusunenäod näotutest kujudest, kes kummitavad teie kodudes ja koridorides. Režissöör Georges Franju filmis mõjub väänatud muinasjutt, mis on kinnisideeks ilu ja kinnijäämise kontseptsioonist.
Me vaatame, kuidas ilukirurg meelitab pidevalt ohvreid oma koju ja jätkab seejärel oma oskuste abil oma moonutatud tütrele nende tahte vastaselt nende nägude varastamist. Kõlab päris kohutavalt, eks? Noh, see on sellepärast, et see on nii ja pärast seda, kui olete selle tunnistajaks, saate täielikult aru, kui alahinnatud häiritud see kontseptsioon tegelikult on.
Hullumeelsuse, jube poeetilise kinematograafia ja minimalistliku valge maski vahel, mida ei saa unustada, jätab näota silmad sind saapades värisema.
Carrie (1976)
Stephen Kingi esimesest romaanist kohandatud Brian Da Palma loobub raamatu epistolaarsest stiilist ja keskendub selle asemel samanimelisele Carrie'le (Sissy Spacek), häbelikule ja kiusatud keskkoolitüdrukule, kes avastab, et tal on uskumatud telekineetilised võimed.
See pole aga superkangelase päritolu lugu. See on teismeliste julmuse uurimine, mis lõppeb lõpuks verise vägivalla plahvatusega, kui Carrie pöörab oma uued võimed oma tigedate piinajate kallale.
Jenniferi keha (2009)
Rääkides probleemsetest teismelistest, see hiilgavalt verine 2000ndate film sai avaldamise ajal tõsiselt valesti aru nii filmi kui ka selle staari Megan Foxi arvamustest. Nüüd on aga ohutu öelda Jenniferi keha on ikooniline , ja mõõn on kindlasti paljude inimeste arvamusi filmi kohta muutnud.
Keeli põskede huumori, räigete tapmiste ja rohkete žiletiteravate sotsiaalsete kommentaaridega Jennifer’s Body on lõbus, mõtlemapanev komöödiaõudus, mis märgib iga kasti, mida võiksite küsida.
Frankensteini pruut (1935)
Hiilgavad komplektid ja efektitööd imbuvad klassikalistesse Universal Monsteri filmidesse ajatust, mis on omane süngelt romantilisele Frankensteini pruudile. Boris Karloff naaseb Koletisena, keda külaelanikud ikka veel igal sammul terroriseerivad. Ta jälitab dr Pretoriust ja püüab temaga vandenõu, et sundida dr Freankensteini looma emaslooma, et need kaks saaksid paarituda.
Eksperimendist tõuseb esile veelgi suurem Jumala jäledus, külm, karjuv pruut. Elsa Lanchesteri tuhandejardiline pilk muudab Karloffi põrutatud esituse veelgi kurvemaks, kui selline asi on võimalik. Tragöödiale lisandub teine tuline lõpp ja Lanchesteri topeltosatäitmine Mary Shelley jutustajana näitab, kuidas režissöör James Whale mõistab aluslugu.
Elavate surnute öö (1968)
Kui rääkida ebasurnutest, siis keegi ei teinud seda nii nagu George A. Romero. Legendaarne filmitegija pole mitte ainult zombifilmi kuningas, ta kirjutas praktiliselt alažanri õpiku ja kõik sai alguse tema 1968. aasta klassikast 'Elavate surnute öö'.
Uskumatu on vaadata tagasi ja näha, mis saavutati kõik need aastakümned tagasi, ilma visuaalefekte ja väljamõeldud filmitegemise tehnikaid kasutamata; lihtsalt pingeline lugu ja häiriv visuaal. See film on tõestus, et mõnikord on vähem rohkem.
Vampiir (1932)
See udune vampiirifilm on ammutatud Sheridan Le Fanu gooti ilukirjandusest, mis on Bram Stokeri Dracula üks peamisi inspiratsiooniallikaid. Vähem on vereimemist Carl Theodor Dreyeri eeterlikus lavastuses, kus rändav kulturist avastab deemonlikud olendid, kes röövivad väikelinna, keda hoiab lähedalasuvas lossis kuri arst.
Varjud ärkavad ellu ja tumedad aimdused saavad võimust unenäolises narratiivis, mida hoiavad koos elegantsed toimetused. Laialt levinud kaader vikatit hoidvast mehest on vaid üks paljudest silmatorkavatest piltidest, mille muudavad meeldejäävamaks eksperimentaalsed helifunktsioonid. Kummitav.
Raw (2016)
Liikuge kõrvale, David Cronenberg, linnas on uus kehahirmu meister! Prantsuse filmirežissöör Julia Ducournau tungis 2016. aastal lavale oma õudse, kannibalistliku täiskasvanud režissööridebüüdiga ega ole sellest ajast peale tagasi vaadanud. Ta võitis isegi 2021. aasta Cannes'i filmifestivali peaauhinna oma viimase filmi 'Titane' eest.
Raw on uskumatu sensoorne ülekoormus, mille keskmes on hiilgavalt verised visuaalid, villiline muusikaline partituur ja suurepärane lugu. See ei pruugi olla hirmutav, kuid õudusžanr on laia spektriga, nii et kui otsite rahutuks tegevat ja šokeerivat sisu, on Raw film teie jaoks.
Rosemary beebi (1968)
Mõnikord pakub õudus teid suure pingega ja jätab teid kahtlustavaks kõigis, kellega kohtute. See on Rosemary's Baby juhtum, mis järgneb loole noorest rasedast naisest, kelle uued naabrid hakkavad teda jälgima ja hoolitsema Saatana poja sünni rituaali eest.
Režissöör Roman Polanski lavastus Rosemary’s Baby langeb ühte põnevamasse õudusperioodi – mil naiste õigused olid avalikkuse jaoks esirinnas. Kuigi see ilmus enne Roe v. Wade'i, Rosemary's Baby, on külmavärinad tekitavad pilgud raseduse õudustele ja psühholoogilisele segadusele, näidates meile hirmutavat pilti sattumisest selle lõksu, mida ühiskond peab kingituseks (isegi kui see on sõna otseses mõttes poeg). kuradist) ja kaotate selle käigus kontrolli oma emakeha üle.
Mia Farrow on peaosas ülimalt geniaalne ning filmi kirjutise, jubeda hällilaulu partituuri ja jubeda atmosfääri põhjal osutub see ajatuks jubedaks filmiks.
The Cabin in the Woods (2011)
Naljakas, hirmutav ja veetlevalt metafilm 'The Cabin in the Woods' on õudusfilm, mis on loodud inimestele, kes armastavad kõige õudsema žanri rumalaid klišeesid ja lõksu. Film jälgib gruppi kolledži üliõpilasi, kes võtavad ette retke nimelises metsamajakeses ja leiavad end rünnata surnute jälitajatelt – siiani on õudusfilm.
Meie kangelane: Parim Chris Hemsworthi filmid
Cabin in the Woods teie keskmisest verega pritsivast slasherist eristab nutikat paljastamist, et hirmud on tegelikult sihilikult valmistatud. Rõõm algusest lõpuni 'Cabin in the Woods' algab armastuskirjaga kõigile teie lemmikud tobedatele õudusfilmidele ja lõpeb verise veresaunaga. Kõlab ideaalselt.
See järgneb (2014)
Nagu iga hea õudusfilm, sündis ka see järgneb korduvatest õudusunenägudest, mida selle looja lapsepõlves koges. See ainulaadne lugu sugulisel teel levivatest jälitajatest on viimaste aastate üks originaalsemaid ja ärevust tekitavamaid õudusi ning on oma loomingulisuses nii muljetavaldav.
Uskumatu kaadri kompositsioon ja negatiivse ruumi kasutamine panevad teid ekraanilt skannima, kust järgmine hirmutus tuleb. Kuri partituur ja laitmatu tootmiskujundus suurendavad hirmutunnet. Ja mitmetähendusliku lõpuga jäävad igasugused häirivad küsimused teie mõtetesse veel kaua pärast ainepunktide veeremist.
Laskumine (2005)
Klaustrofoobi halvim õudusunenägu The Descent järgneb grupile spelunkerid, kes – olles juhatatud kaardistamata koopasüsteemi – leiavad end maa alla lõksus koobaste ja tunnelite koobaste ja tunnelite labürinti. Oh, ja nende järel on ka kannibalistlikud koletised.
The Descent on ahistav, kuid kaasahaarav käekell, mis mängib kõigi instinktiivsel hirmul pimedusse lõksu jääda. Film läheb kohutavaks enne, kui peategelased maa alla lähevad ja sealt ainult üles tõusevad. Oleksime tõrksad, kui ei mainiks selle keerulist lõppu, mis jätab isegi kõige julgemad filmifännid ujuma.
Kärbes (1986)
Mõnikord puhub uusversioon oma algse lähtematerjali veest välja ja see kehtib David Cronenbergi filmi „Kärbes” puhul. Kurt Neumanni 1958. aasta samanimelise filmi 'Kärbes' uusversioon võimendab 50ndate müsteeriumi stsenaariumi õudust, andes meile terava ja murettekitava pilgu inimese mandumisele, mis kindlasti jääb teie unistusi kummitama.
Lõdvalt George Langelaani novellil põhinev film järgib ekstsentrilist teadlast Seth Brundle'i (Jeff Goldblum), kes muudab end kärbse-inimese hübriidiks, kui üks tema katsetest läheb kohutavalt valesti.
Siin saame kehahirmu meistriklassi ja praktilisi efekte, kui Seth jälgib, kuidas tema olemus sulab ja muutub silme ees kohutavaks jäsemete komplektiks.
Dawn of the Dead (1978)
George A Romero ülisuur järg filmile 'Öö Elavad surnud' algab linna kortermajaga, mida piiravad nii surnud kui ka politsei, ning muutub sealt edasi ainult süngemaks. Väikesel seltskonnal õnnestub maailm põlemise ajal kaubanduskeskusesse auku lüüa, kuid nad leiavad, et kogu peavarju on ajutine.
Eelkäijast tunduvalt suurem „Surnute koit” on samamoodi karakterdraama. See on Romero terrorimärgi võti: igapäevasus, mis ootab meid maailma lõpus. Toored, kuid majesteetlikud efektid ja kerge muusika loovad meistriteose, mis on omal ajal, kuid pühalikult aegumatu.
Väljuge (2017)
Jordan Peele jättis oma režissööridebüüdiga kindlasti oma jälje õudusfilmide stseenile. Get Out on haarav ja jahedust tekitav pilt rassilistest pingetest afroameeriklase (Daniel Kaluuya) ja tema valgenahalise tüdruksõbra pere vahel, kes soovivad teda lõpuks ära kasutada ja oksjonil kõrgeima pakkumise tegijale.
Get Out sisaldab ühte järgmistest parimad süžeepöörded filmiajaloos , ja on üks kaasaegse ajastu teravamaid ja teravamaid õudusfilme. Peele ühendab ehtsad hirmud ebamugava huumoriga, tõestamaks, et ta on enam kui võimeline hüppama komöödiast õudusfilmi.
Hellraiser (1987)
Kui te pole seda veel märganud, siis meile siin MAir Filmis meeldivad praktilised efektid, nii et Clive Barkeri verise, üleloomuliku klassika Hellraiseri lisamine meie loendisse oli mõttetu. Barkeri 1968. aasta romaanil The Hellbound Heart põhinevas filmis on täiuslik õudussüžee, mis on täis mõrva, iha ja isegi gruppi transdimensioonilisi sadomasohhiste (tuntud kui tsenobiidid ), kes viivad piinamisstseenid täiesti uuele tasemele ja seda kõike juhib ikooniline Pinhead.
Täiuslikkus: The parimad tulnukate filmid
Larry ja tema naine Julia kolivad uude majja, kuid nad pole üksi. Pärast seda, kui verd kogemata põrandalaudadesse imbub, elustab Larry venna Franki nahata ja kleepuv surnukeha ellu. Asjad, graafilised surmad, salapärased puslekastid ja Silent Hilli stiilid koletised domineerivad selles filmis.
Hellraiser on tipptasemel õudne film, mille eesmärk on hirmutada, pannes teid pidevalt eemale tundma selle briljantselt brutaalsete praktiliste efektide pärast. Vähesed teised filmid võivad jätta teile nii hiilgavalt haige kõhutunde kui see film.
The Shining (1980)
Sügavalt psühholoogiline ja hirmutav The Shining (lõdvalt inspireeritud samanimelisest Stephen Kingi romaanist) on heauskne klassika. See on film, millest kõik on vähemalt kuulnud. Paljud õudusfilmide entusiastid kiidavad seda jätkuvalt oma kõigi aegade lemmikuna ja seda mõjuval põhjusel.
The Shining viib termini 'hullu segamine' täiesti uuele tasemele, kuna Jack Torrance ja tema pere jäävad pahaendelisesse Overlooki hotelli lukku, mille üleloomulik jõud nad aeglaselt lahku rebib.
Filmi, mille režissöör on visionäärist autori Stanley Kubrick, kinematograafia, stsenaarium ja alltekst on aastate jooksul tekitanud hulga fännide vandenõusid, kuid kinnistanud selle koha ajaloos kui üht jubedamat filmikogemust, mis teil üldse võib olla.
The Thing (1982)
Kui räägite silmapaistvatest õudusklassikast, ei ole ei, aga ja võib-olla: John Carpenteri The Thing peab olema vestluses. 80ndad ulmefilm , oma paranoilise atmosfääri ja õudsete praktiliste efektidega, annab meile otsese annuse verist õudusunenägu, pannes meid oma sõpradele ja isegi lemmikloomadele kahtlustavalt silmitsema.
AAAHH! The parimad koletisefilmid
Arktika baasis asuv parasiittulnukas hakkab meeskonnaliikmeid maha tapma, muutes samal ajal nende identiteeti, muutes isegi oma lähimate sõprade usaldamise võimatuks. The Thingil on mõned parimad praktilised efektid, mida hõbedasel ekraanil eales nähtud, mis kindlustas oma koha kinoajaloos kui kõigi aegade unustamatumaid kehaõudusi.
Pärilik (2018)
Kirjanik-režissööri Ari Asteri debüüt „Pärilik” on keskendunud perekonna traumale ja hägustab piire psühholoogilise ja üleloomuliku õuduse vahel.
Me kõik teame, et hirm on subjektiivne ja mitte kõiki ei hirmuta sama asi, kuid selle filmi tohutu keerdmaterjali ja võika allteksti tõttu on kindel panus öelda, et olenemata sellest, kes sa oled, jääd sa olema jäi seda vaadates ehmunult.
Asteri stsenaarium on hirmust läbi imbunud ja kujutab perekonda, kes on endasse vajumas, ühes parimas kaasaegses õuduses nähtud leinanäites.
Sõrmus (1998)
Kellele ei meeldiks mõni jaapani õudus, mis teid kindlasti öösel üleval hoiab? Hideo Nakata 'Sõrmus' (tuntud kui Ringu) on laialdaselt tunnustatud selle eest, et on ärritav näide aeglaselt põlevast terrorist, mis on õigesti tehtud, ja see on film, mida peame tänama J-horrori populariseerimise eest rahvusvahelise publiku seas.
Boo! The parimad kummitusfilmid
Filmi keskmes on tähtajaga müsteerium, mis jutustab pingelise loo neetud videokassetist, mis tapab vaataja seitse päeva pärast vaatamist. See on häirivalt vaikne film, läbivalt jube ja jätab emotsionaalselt armid, kui saate teada selle meisterlikult koostatud loo taga olevad tõed.
Bram Stokeri Dracula (1992)
Bram Stokeri Dracula, Francis Ford Copolla õudusfilm, pole see, mida ootate. See on õudusfilm kõige ebatavalisemas mõttes, mis tugineb pigem atmosfäärile ja häirivatele visuaalsetele hetkedele kui otsesele terrorile. Gary Oldmani Dracula on seal üleval koos suurkujudega ja kuigi seal on mõningaid ingliskeelseid aktsente, sobib see kõik selle verejanulise filmi kõrgetasemelise ja glamuuriga.
Kui te ei ole õuduse fänn, on see üks teile ja hea sissejuhatus žanrisse. Kuid see ei muuda seda õudusfilmi armastajate jaoks vähem väärt kellaks. Bram Stokeri Dracula on alahinnatud pärl.
Evil Dead 2 (1987)
Evil Dead II on kultusklassika tõeline määratlus, mis on üks õudusfilmi ja musta komöödia kõige ägedamaid ristumiskohti. Ash Williams ja tema tüdruksõber tahtsid lihtsalt vaikset puhkust; aga pole üllatav, et metsas mahajäetud majakeses puhkamise valimine ei olnud parim idee. Iidsetest pühakirjadest, deemonlikest jõududest, mootorsaagidest ja kõrvulukustavatest püssidest leiab Ash end võitlemas õudusunenäos ellujäämise nimel.
Erinevalt esimesest Evil Deadi filmist, mis võtab end üsna tõsiselt, on järg mängulisem, isegi õudsemaid õuduselemente on naeru peale mängitud. Kui olete praktiliste efektide fänn ja otsite tipptasemel eneseteadlikku juustunäitlemist, pakub Evil Dead II õudust ja komöödiat nagu ükski teine.
The Exorcist III (1990)
Eksortsist II võib pidada kõigi aegade üheks halvimaks filmiks ja kindlasti ka üheks halvimaks järjeks. Niisiis, me ei hakka teid süüdistama, kui te siis õudusfilmide sarjast loobusite ega viitsinud The Exorcist III-ga. Kuid me tahame teile öelda, et olete teinud suure vea.
Exorcist III on The Exorcisti vääriline järglane. See uurib elu ja religiooni mõttetust läbi protseduurilise detektiividraama objektiivi. See on kõle ja masendav kõige lämmatavamal viisil ning sellel on isegi üks või kaks ikoonilist hüppehirmu. See on tohutult alahinnatud õudusfilm, kuid sellegipoolest on selle pärandit kinos võimatu kirjeldada: ilma The Exorcist IIIta poleks Se7enit. Tehke endale teene ja kontrollige seda.
Babadook (2014)
Kogenud õudusfännid võivad pidada end vana hea ehmatuse suhtes tundetuks, suutelised ennustama hüppehirmu ja jubedaid süžeeliine. Austraalia õudusfilm The Babadook on selline film, mis jätab isegi selle žanri veteranfännid rahutuks ja värisema.
Terror nõudmisel: The parimad Netflixi õudusfilmid
See räägib üksikemast ja tema probleemsest lapsest, kes ühel õhtul leiavad salapärase ja häiriva juturaamatu nimega The Babadook. See on imelik, melanhoolne ja paneb su südame põksuma iga kord, kui kapiukse avad. Babadook on hästi kirjutatud, suurepäraselt esitatud ja suurepäraselt lavastatud psühholoogiline õudus, mis on õigustatult teeninud oma koha selles loendis.
Jaanipäev (2019)
Ari Aster, kes pärineb Herditary edust, lööb selle taas pargist välja jubedamate kultuste ja šokeerivate stseenidega. Midsommar jälgib paari kaljudel, kes lähevad koos sõpradega Rootsi, kes ootavad elavat kesksuvist festivali, kuid satuvad hoopis vägivaldsesse paganlikku kultusse.
Film on emotsioonide avameelne pilk, mille läbiv teema on traumadest paranemine, kuigi üsna segasel viisil. See on kihiline lugu, mis tundub uskumatult ainulaadne ja võite isegi minna nii kaugele, et nimetate seda morbiidseks, kuid suhteliselt positiivseks õudusfilmiks.
Mitte paljud teised filmid ei pane sind siplema, piinama selle tegelasi ja näitama kõhtu pööravaid surmajuhtumeid, tekitades samal ajal kummaliselt optimistliku tunde, kui tiitrid hakkavad veerema.
Halloween (1978)
Keegi ei saa eitada, et John Carpenteri Halloween on üks kõigi aegade mõjukamaid ja tuntumaid õudusfilme. Sarimõrvar Michael Myers (äsja varjupaigast põgenenud) naaseb koju ja hakkab kunagisi vaikseid tänavaid muutma oma isiklikuks jahimaaks.
Kuju: Kuidas vaadata Halloweeni filmid järjekorras
Tüüpilises slasher-moodi on see vabandamatu armastuskiri mõrvale, kus seksuaalselt aktiivsed teismelised on esimesed. Eeldus on lihtne, keskendudes paranoiale ja jälitamise ajal kogetavale hirmule. Selle rõhuasetus inimlikele põhiinstinktidele koos ikoonilise jubeda heliribaga (komponeeris ja esitas Carpenter ise) paneb Halloweeni ajalukku minema kui a must-watch slasher.
Majakas (2019)
See psühholoogiline õudus on pingeline ja meelelahutuslik lugu kahest mehest, kes on rannikul koos lõksus. 19. sajandi lõpul aset leidev noormees asub lepingulisele tööle, töötades kuu aega majakavahi juures eraldatud saarel Uus-Inglismaa lähedal. Tema päevad on täis füüsiliselt koormavat tööd, samas kui tumedad hallutsinatsioonid söövad ta öid.
Filmis kujutatud terve mõistuse lagunemisest ja rabavatest mustvalgetest kujutistest on võimatu pilku pöörata ega unustada. Kuna ka Robert Pattinson ja Willem Dafoe annavad võimsaid esitusi, on The Lighthouse vaieldamatult kaasaegne silmapaistvus, mis jätab teid vaimustust oma jahedast jutuvestmisest.
Audition (1999)
Takashi Miike režissöör Audition jätab teid šokeeritud, iiveldama ja paneb aknast välja oma ootused õuduse ja soo kohta. Tonaalselt vähesed teised filmid tunduvad nii hästi struktureeritud või läbimõeldud, kuna õudus on oskuslikult läbi külvatud, enne kui see tabab teid lõpus nagu tonni telliseid.
Asju näha? Parim õudusanime
Jutustades loo lesknaisest, kes laseb oma sõbral potentsiaalse naise otsimiseks korraldada võltsfilmi prooviesinemist, jälgib film tema suhet 'täiusliku naisega', mis muutub tumeda mineviku tõttu üha pingelisemaks. Vaiksed stseenid pole kunagi tundunud nii hirmutavad ja vägivaldsed piinamise kujutamised pole kunagi nii hirmutavad kui siin.
Ohkamine (1977)
Visuaalselt ei lähe see Suspiriast paremaks. Itaalia kultusklassika on üks stiilsemaid ja verisemaid üleloomulikke õudusi üldse. See on õudne slasher-lugu balletitantsijast, kes astub mainekasse Saksa akadeemiasse üliõpilaseks. Kohale jõudes mõistab ta peagi, et tema uus kool näib olevat kurjakuulutavate jõudude ja nõiduse rinne.
Suspiria on täis kujundlikkust, mis tundub eriline – iga kohutav mõrv jääb naha alla. Pärast selle vaatamist on teil emotsionaalne segadus, sest film teeb suurepärast tööd, et hirmutada teid mõttetuks, jättes teid aukartusse oma kummaliselt ilusa filmikunsti ees.
Coraline (2009)
See on film, mis on lapsi ja suurt osa täiskasvanutest hirmutanud üle kümne aasta. Olgu need nööbisilmad, eksinud hinged või sajad pisikesed närilised, Coraline’is on midagi, mis teid kindlasti õigel viisil õõvastama paneb.
Siiski on visuaal, mis on vaieldamatult filmi peamine atraktsioon. Need sisaldavad suurepäraselt Teise Maailma jubedust ja mõnel hetkel otsest hirmu. See pole kunagi nii ilmne kui filmi crescendo puhul. Teise ema üleminek tohutuks ämblikulaadseks vormiks on tõesti õudusunenägu.
Meie (2019)
Jordan Peele on tunnistanud end üheks nimeks, keda kaasaegses õudusfilmis vaadata, pakkudes meile viimase aja kõige paremini kirjutatud lugusid, mis on täis võimsaid sotsiaalseid kommentaare. Tema kirg selle žanri vastu on ilmne ja tema film 'Meie' on täis kõike, mida õudusfilmifännid haaravad ja armastavad.
Ajud: The parimad zombifilmid
Tahad verist surma? Pole probleemi. Kuidas oleks jube hämaratsoonile omase süžeega? Noh, ära räägi rohkem. Järgides lugu perekonnast, kes kohtub oma mõrvarlike duplikaatidega, jälgivad vaatajad, kuidas tihedalt seotud üksus astub vastamisi iseendaga ja võitleb ellujäämise nimel. „Meie“ räägib Ameerikast, inimloomuse tumedamast poolest, peegelpiltidest ja võtab aega, et panna meid tegelaste eest hoolitsema, enne kui meid vägivaldselt tabab.
Psycho (1960)
Film, mis vapustas maailma pöördelise lõpuga, mis läks kinoajalukku – ükski parimate õuduste nimekiri pole täielik ilma Alfred Hitchcocki ärevust tekitava meistriteoseta. Psühho . Film algab vihmasel ööl põgeneva naisega, kes registreerib end Batesi motelli.
Seal kohtub ta Norman Batesiga, noore traumeeritud mehega oma ema pöidla all. Siin on midagi, mida te sageli ei näe, võluv tapja, näiliselt kahjutu ja selle tulemusel veelgi hirmutavam.
Kuna Normani kahjustatud psüühika paljastab end aeglaselt ja Hitchcock õõnestab pidevalt publiku ootusi, ei saa te Psychot vaadates muud üle kui tunda kasvavat närvilisust ja hirmu.
Texase kettsae veresaun (1974)
Ikooniline slasher, Texas Chain Saw Massacre pole mitte ainult hirmutav, vaid tutvustas maailmale õuduskogukonna üht kuulsamat tegelast, kannibali Leatherface'i. Režissöör Tobe Hooperi film keelati mitmes riigis oma äärmusliku vägivalla tõttu kuulsaks ja on tänaseni säilinud kõhtu keerava gorefestina, mis jätab piisavalt julged, et seda vaadata värisema ja päevadeks magama.
Hirmu fakt: Tõestisündinud lugu Texase mootorsaemõrvast
Lugu jälgib gruppi pahaaimamatuid ohvreid, kes pärast autostopi pealevõtmist satuvad verisele ellujäämisvõitlusele, kui nende kaubik katki läheb. Kui noored astuvad gaasi otsima jubedasse talumajja, kohtavad nad surmavaid kannibale, kellel on eriline peajuustu maitse. Tõeline õuduspärl, Texase kettsae veresaem on kindel viis teid karjuma panna.
Eksortsist (1973)
Kas me ei saanud jätta välja üht enim tunnustatud filmi meie kõige hirmutavamate kinode nimekirjast, kas pole? Eksortsist on laialt tuntud kui õudusfilm, mida vaadata, isegi kui te ei ole selle žanri fänn, sest jah, see on just nii hea.
William Friedkini lavastatud film järgib lugu 12-aastasest tüdrukust, keda valdab salapärane olend (spoileri hoiatus, see on deemon). The Exorcist on asjatundlikult kirjutatud, et tekitada puhta ärevuse ja hirmu tundeid, kui me näeme näitlejaid oma üleloomulikke rolle täielikult omaks võtmas hirmutavalt usutavas esituses.
Peale selle, et The Exorcist on lihtsalt hirmutav oma atmosfääri ja tooni poolest, oli see ka esimene õudusfilm, mis kandideeris parima filmi Oscarile, muutes selle žanri teerajajaks. Nii et jah, vaadake seda ja siis vaadake uuesti.
Ja seal on see! Kõigi aegade parim õudusfilm. Kui tunnete endiselt põnevust ja külmavärinaid, siis siin on meie loend parimad spioonifilmid . Meil on ka juhend, mis jagab parimad uued filmid Aastal 2023 on pakkuda.
Jagage Oma Sõpradega
Firmast
Autor: Paola Palmer
See Sait On Veebiressurss Kõigele, Mis On Seotud Kinoga. Ta Pakub Põhjalikku Asjakohast Teavet Filmide, Kriitikute Arvustuste, Näitlejate Ja Režissööride Elulugude Kohta, Eksklusiivsed Uudised Ja Meelelahutustööstuse Intervjuud, Aga Ka Mitmesugused Multimeediumsisu. Oleme Uhked, Et Käsitleme Üksikasjalikult Kõiki Kino Aspekte - Alates Laialt Levinud Plokkbustritest Kuni Sõltumatute Lavastusteni - Anda Meie Kasutajatele Põhjalik Ülevaade Kinost Kogu Maailmas. Meie Arvustused On Kirjutanud Kogenud Filmitegijad, Kes On Entusiastlikud Filmid Ja Sisaldavad Mõistvat Kriitikat, Samuti Soovitusi Publikule.