Luiteülevaade (Veneetsia 2021) – Denis Villeneuve’i ahhetama tekitav ulmelavastus vastab ootustele
Paljud inimesed on kaua oodanud Denis Villeneuve'i 'Dune' adaptsiooni ja see ei valmista kindlasti pettumust. Visuaal on uskumatu, näitlejatöö on tipptasemel ja lugu vastab algmaterjalile. Seda peab nägema iga ulmefänn.
Luiteülevaade: Denis Villeneuve'i kauaoodatud ulmefilm on lõpuks käes ja see oli ootamist väärt
DüünSee on siin, see on ilus ja nii bassikas, et paneb sind istmel vibreerima: Denis Villeneuve'i kauaoodatud adaptsioon Düün esilinastus lõpuks Lido päikesepaistelisel kaldal Veneetsia filmifestivalil, kostitades publikut astronoomiliselt muljetavaldava filmiga, mis eelistab iseloomustamist pommilikule tegevusele.
Eepos – selle avatiitrites arveldati kui Düün : Esimene osa – ei ole ainult ühe kõige vapustavama kandidaat ulmefilmid läbi aegade, kuid saavutab suurepärase tasakaalu, jättes teid teise osa jaoks positiivselt kuivaks, kuid ei tunne end kunagi nagu pool filmi. Viimase kümnendi parima Hans Zimmeri skoori ja lõputute kargete tabelitega lõugava kinematograafiaga on Denis Villeneuve täitnud ja seejärel osa oma missioonist näidata Frank Herberti teedrajavat romaani suurel ekraanil.
Unenäod on sõnumid sügavusest, kõlab Dune'i avasõnum, mis loob ahvatleva stseeni järgnevaks 155-minutiliseks filmikunstiks. Kui te pole samanimelise allikaromaaniga liiga kursis, on Villeneuve teid kindlates kätes – saate hõlpsalt visandada Arrakise algajatele tegelasi, asukohti ja taustalugusid, ilma et tekiks tüütu lusikaga toitmise tunne mis tahes paadunud Duneheadi jaoks. On aasta 10191 ja Atreidesi maja, kuhu kuuluvad hertsog Leto (Oscar Isaac), leedi Jessica (Rebecca Ferguson) ja nende poeg Paul (Timothée Chalamet), valmistuvad lahkuma oma koduplaneedilt Caladanilt. Nende mõrvarite meistri (Stephen McKinley Henderson), relvameistri (Josh Brolin), mõõgameistri (Jason Momoa) ja arsti (Chang Chen) kõrval hakkavad nad kontrolli alla võtma Arrakise, kõrbeplaneedi, kus elab ' Vürts ‘. See püha hallutsinogeen mitte ainult ei paranda vaimseid võimeid, vaid vihjatakse, et sellel on ka potentsiaalseid kasutusvõimalusi planeetidevaheliseks kosmosereisiks.
Hoolimata hertsog Leto varajasest kinnitusest, et kõnet pole, me ei vasta ega usu, me ei reeda, on Atreidese maja selle kolimise pärast õigustatult närvis. Arrakis on asustatud miljonite fremenidega, planeedi põliselanikega, kes ei usalda neid, kes jätkavad oma kodu koloniseerimist vürtside koristamise eesmärgil. Fremeni liikmete hulka kuuluvad Chani (Zendaya), salapärane noor naine, kes ilmub jätkuvalt Pauli unenägudes, ja Stilgar (Javier Bardem), ühe Dune'i Fremeni rühma juht.
Veelgi enam, Arrakise eelmised valitsejad – Harkonneni maja – ei ole oma võimurollist anastatud üle väga rahul ja on juba Atreidese maja iidsed vaenlased. Blancmange’i moodi parun (Stellan Skarsgård) ja tema käsilased Glossu (Dave Bautista) ja Piter (David Dastmalchian) plaanivad tagada, et Atreidese maja on määratud läbikukkumisele, tehes koostööd keisriga, keda ohustab perekonna kasvav võim ja prestiiž. .
Harkonnen versus Atreides: Parimad sõjafilmid
Nende poliitiliste võimuvõitluste kõrval on vaimsem otsing The One’i ehk “Kwisatz Haderachi” järele: keegi, kes pääseb ligi mälestustele, näeb tulevikku ja kasutab üliinimlikke kognitiivseid võimeid. Salapärane naisrühm, keda tuntakse Bene Gesseritina ja mille eesotsas on lugupeetud ema Gaius Helen Mohiam (Charlotte Rampling), on ristanud erinevaid maju, et leida The One’i. Ja kui sellest veel ei piisa, tunneb kogu Arrakise planeet võnkuvat hirmu ja aukartust hiiglaslike maa-aluste liivausside ees, kes ähvardavad iga kord, kui kuulevad müksatavat sammu, ära neelata kõik, mis nähtav.
Timothée Chalamet särab oma parimas esituses pärast teost Call Me By Your Name kahtlemata keskse Homerose kangelasena, kes on sündinud albatrossiga kaelas. Ta mängib Paul Atreidesit sportliku ängiga, mis püsib tugevalt filmi õhukindlas koosseisus, tõustes kergesti nii nõudliku, mõistatusliku rolli ülesandeks. Lisaks oma kaubamärgi haavatavusele, kõikidele kortsustele kulmudele ja Byroni kiharatele on Chalamet vajadusel otsekohene ja äge: usutav noor juht, kellest õhkub oma maja kaubamärgi lojaalsust.
Veel üks esiletõst on Rebecca Ferguson, kes on filmi emotsionaalne tuum – mitte kui nuttev naine, kes püüab oma perekonda kaitsta, vaid salapärane ja vaimne tegelane, kes näeb õudust, hirmu ja saatust viisil, mida teised ei näe. Kino Grande Dame Charlotte Rampling tugineb oma pikale 'külma kala' rollide ajaloole, et hirmutada kõiki, kes on piisavalt õnnetud, et ületada tema terase pilguga tee.
Atreidese maja jõhkra relvameistrina on kahju, et Josh Brolin jääb tagaplaanile; varajane treeningstseen Pauliga tundub lihtsalt näitlik, tõestamaks, et noor poiss suudab provotseerimisel tõepoolest kakelda, ja tegelaskujul on vähe tähtsust peale selle esimeses osas. Ent Jason Momoa tõestab juba mitmendat korda oma staatust Hollywoodi ühe karismaatilisema mehena, tuues ekraanile äratuntava õrna-hiiglase energia, kes paljastab hambad. Tõepoolest, alles kahe tunni pärast, peame ootama teise osani, et näha, kuidas Zendaya sinisilmse Chani stseeni närib ja kuidas Javier Bardemi tegelaskuju esialgsest tühjast räigusest edasi areneb.
Miks pidid need olema liivaussid: Parimad koletisefilmid
Lihtsamalt öeldes on Dune visuaalne pidusöök – jah, bankett –, mis viib meid vapustavast asukohast vapustavasse paika, enne kui teil on aega oivalise kompositsiooniga juua. Villeneuve teeb maailma ülesehitamisel suurepärast tööd, muutes iga asukoha sisukaks ja ainulaadseks. Olgu selleks Arrakise tolmune kliima, kus on elav õhk ja sädelevad kullalaikud, või ookeanilise Caladani tuulega kaetud kaldad, tunne on maaliline, Turnerilik ja tõeliselt hingemattev.
Kinematograaf Greig Fraser paneb meid lämbuma planeeti täitva tolmu ja liivaga, kuid ei kasuta kunagi tuhmi või mudast läbipaistmatust. Õnneks väldib Dune paljude kaasaegsete, suuresti CGI-le toetuvate filmide inetuid rohelist ekraani: see tõesti ei tundu kahemõõtmelise düstoopiana, vaid hirmutava ja võimaliku versioonina tulevikust, milleks see maailm on mõeldud. .
Filmimine toimus ka Jordaanias ja Abu Dhabis, lisades tõelist tekstuuri, mida tehnoloogia sageli proovib, kuid ei suuda seda jäljendada. Eriti hingekosutav on üks stseen, mis tuleb umbes keskel – kus me oleme tunnistajaks vürtsikoristusele, mida katkestas meie esimene pilguheit liivaussile. Kostüümikunstnik Jacqueline Goya uuris Francisco Goya ookritoonilisi maale, et saada inspiratsiooni tegelaste riietuses, tasakaalustades tekstuuri ajalugu funktsionaalse futurismiga. Alates austatud ema Kamilavka stiilis peakattest kuni leedi Jessica kullaga kaetud loorini – iga tükk peidab endas tegelaste üksikasju.
Hans Zimmeri partituur, mis kutsub esile jubedaid, pulseerivaid rütme, mis panevad liivaussid hulluks, on kramplik, kino raputav ja trummikile lõhkev kraam. Naishäälte laulmine ja hädaldamine peegeldab jõudu, mis leedi Jessical ja ülejäänud Besse Gesseritil on draama juhtimisel, aga ka naiselikku kohalolekut, mis kummitab Pauli unistusi.
Seadke suund Arrakisele! Parimad seiklusfilmid
Kuigi Dune näeb uskumatu välja, on valdkond, mis võib-olla kannatab, stsenaarium. Villeneuve'i, Jon Spaihtsi ja Forrest Gumpi kirjaniku Eric Rothi koostatud ekraanile kohandatud allikas on kirjanduslik hõng tõelist puudu. See on kahtlemata valik, et muuta dialoog võimalikult loomulikuks, kuid sellise visuaalse pompoossuse ja tseremooniaga tunduvad kõnekamad stseenid sageli pisut lamedad. Paljud tegelased esitavad oma ridu ärritavate, sosinate vokaalidega, mida näitlejad kasutavad sageli selleks, et tekitada vaikse dramaatismi tunnet.
Näib, et kõik poeetilised fraasid, mida võiks raamatust tõlgituna näha, on kadunud ja seda, mida on kirjutatud dialoogis, ei kasutata parimal viisil. 400-leheküljelise romaani puhul võite võtta aega oma düstoopia mõistete ja keele tutvustamiseks, kuid selle filmi puhul jääb mõnikord teatud objektide ja kontseptsioonide tegelik tähtsus mällu. Gom Jabbarsi ja Chakobsa eristamiseks võib vaja minna teist kella.
Dune rahuldab kindlasti Herberti puristide skeptitsismi ja võidab värske publiku poole. See ei ole päris emotsionaalne näpunäide, kuid see on kino: vali, uhke ja väga igatsetud. Denis Villeneuve on kirjeldanud seda filmi kui eelroa teise osa jaoks, mis on alles ees, mis on põhitoiduks. Kui see nii on, siis on meil kõigil täielik maiuspala.
See linastus oli osa Veneetsia rahvusvahelisest filmifestivalist – ürituse kohta saate lisateavet siin .
Dune (2021) arvustus
Denis Villeneuve’i kauaoodatud filmi „Düün“ adaptsioon kandideerib ühele kõigi aegade kaunimatele ulmefilmidele, mida veab alt vaid stsenaarium, millel puudub tõeline elegants.
4Jagage Oma Sõpradega
Firmast
Autor: Paola Palmer
See Sait On Veebiressurss Kõigele, Mis On Seotud Kinoga. Ta Pakub Põhjalikku Asjakohast Teavet Filmide, Kriitikute Arvustuste, Näitlejate Ja Režissööride Elulugude Kohta, Eksklusiivsed Uudised Ja Meelelahutustööstuse Intervjuud, Aga Ka Mitmesugused Multimeediumsisu. Oleme Uhked, Et Käsitleme Üksikasjalikult Kõiki Kino Aspekte - Alates Laialt Levinud Plokkbustritest Kuni Sõltumatute Lavastusteni - Anda Meie Kasutajatele Põhjalik Ülevaade Kinost Kogu Maailmas. Meie Arvustused On Kirjutanud Kogenud Filmitegijad, Kes On Entusiastlikud Filmid Ja Sisaldavad Mõistvat Kriitikat, Samuti Soovitusi Publikule.