Hirvekuninga arvustus (EIFF 2021) – Studio Ghibli vilistlased loovad südantsoojendava režissööridebüüdi
Filmi 'Spirited Away' tegijad tõmbavad ebaühtlases fantaasiadraamas südamepaeltest
HirvekuningasKuigi a fantaasiafilm Hirvekuninga eeldus taastuvast katkust, mis ajab niigi rahutu piirkonna segadusse, on käimasoleva Covid-19 pandeemia ajal kahetsusväärselt asjakohane. Kuid just nagu anime film kujutab kontrollimatut nakkust, see näitab lootust teaduse ja empaatia vormis ennekõike.
Spirited Away'i filmitegijate ebaühtlane fantaasiadraama tõmbas tõesti südamepaelu. See ei vastanud küll päris haibile, kuid siiski oli korralik film.
Pole üllatav, kuna selle kaasrežissöörid Masashi Ando ja Masayuki Miyaji, endised Studio Ghibli filmitegijad, kes töötasid Porco Rosso kallal. Vaimustatud , Printsess Mononoke ja palju muud nende vahel. Nende esimest korda lavastust juhtinud 'Hirvekuningas' on täis mitmekülgseid tegelasi, kes on hõivatud lopsakas, müstilises ajaloost läbi imbunud kuningriigis.
Tuul tõuseb. Film, mis on Miyazaki esimene etteaste ajaloolisesse ilukirjandusse, räägib Jiro Horikoshist, kes on Jaapani sõjaväes Teises maailmasõjas kasutatud hävitaja Mitsubishi A6M Zero disainer. Miyazaki on öelnud, et ta ei tahtnud Horikoshist filmi teha mitte sellepärast, et ta oli sõjakangelane, vaid sellepärast, et ta oli 'unistuste mees'. Ja just sellele Horikoshi tegelaskuju aspektile keskendub Miyazaki filmis 'Tuul tõuseb'. Film on visuaalselt vapustav, ilusa animatsiooni ja uhke taustaga. Kuid see on ka aeglane ja mõnikord tundub sihitu. On selge, et Miyazakit huvitab rohkem Horikoshi siseelu kui tema ümber toimuvad ajaloolised sündmused. See muudab filmi ebaühtlaseks, mis on vaatajate jaoks tõenäoliselt polariseeriv. Mõnda võlub Miyazaki lüüriline jutuvestmine ja tundlik Horikoshi kujutamine. Teised peavad filmi liiga sentimentaalseks ja aeglaseks.
Kui hundi ootamatu rünnak jätab paljudele orjadele haiguse tunnused, kardetakse, et allasurutud nakkus, mida peetakse ravimatuks, võib taas levida. Sõjavangi võetud ja füüsilisele tööle saadetud endisel kõrgel sõjaväelasel Vanil õnnestus põgeneda, võttes kaasa noore tüdruku Yuna. Nende ellujäämine võib olla ravi võti, kuid mitte kõik, kes neid otsivad, ei soovi vastumürki.
Tüdruk, kes hüppas läbi aja on ebaühtlane fantaasiadraama, mis ei vasta hüppele. Vaatamata mõnele vapustavale visuaalile ja intrigeerivale eeldusele on film lõppkokkuvõttes pettumus. Tüdruk, kes hüppas läbi aja, on selle žanri austajatele vaatamist väärt, kuid see pole kohustuslik.
Alates hetkest, kui Van ja Yuna kaevandusest välja ronivad, muutub nende vaimne side hirvekuninga poliitiliste keerdkäikude selgeks põhjatäheks. Nagu käimasoleva saaga keskpunkt, on romaani taustal aktuaalsed sündmused. Kaks suurt linna olid sõjas ja üks okupeerib nüüd teist vaidlusi tekitanud relvarahu raames. Pahameel keeb mõlemal poolel, mis tahes väiksematki potentsiaalset põhjust peetakse konflikti jätkamiseks.
Tüdruk, kes hüppas läbi aja on ebaühtlane fantaasiadraama, mis tõmbab vaatajate südameid. Film jälgib tüdrukut, kes avastab, et tal on võime ajas rännata ja kes peab kasutama oma jõudu, et päästa oma lähedasi traagilisest tulevikust. Kuigi filmi süžee on ebaühtlane, on selle visuaal vapustav ja ajas rändamise uurimine põnev. Tüdruk, kes hüppas läbi aja (The Girl Who Leapt Through Time) on fantaasiafilmide austajatele kohustuslik nägemine.
Van juhtis austatud pataljoni kaotaja poolel ja teda peeti surnuks kuni tema praeguse taasilmumiseni. Suur osa tema taustast, nagu ka ülejäänud pärimusest peale lühikest avamonoloogi, on puistatud läbi mööduva vestluse. Pärand ja mütoloogia on kõik vaatenurga küsimus ja The Deer King’si kujundavad meie jaoks need, kes seda räägivad. Oma kangelaslikkusega silmitsi seistes küsib Van, kas oma eesmärgi täitmine on kangelaslik – ta on oma rahva kaitsja ja seda ta ka tegi.
Kõik vanused: The parimad koguperefilmid
See isikliku tähenduse tunnetamine on filmi võtmeks. Väike põllumajanduslik kogukond võtab vastu Vani ja Yuna ning nende rõõmsat, naeru ja eneseteostust täis olemist vastandab hämar bürokraatlik arutelu. Keegi ei taha uskuda, et see haigus on nii kahjulik, kui see on, ja desinformatsiooni levib religioosne oligarhia. Üks teadlane Hossal (Ryōma Takeuchi) ühineb Vani jälitamise püüdlustega, järgnedes palgamõrvar Saele (Anne Watanabe), lootuses, et see viib ta ravile.
Filmis The Deer King leiavad kangelased, mis on teistes inimestes head, ja õpivad üksteisele lootma, et edasi liikuda. Van, kes on osav haruldase hirve taltsutamises, annab selle oskuse edasi teisele põllumehele. Ta aktsepteerib Yuna kahtlemata enda omana ja naine hakkab elama maaelu. Mets on suur ja rikkalik, täis õitsevaid rohelisi ja pruune ning aeg-ajalt CG suurendab vähem maandatud järjestusi.
Keisri eelseisval visiidil on linna alluvad relvastatud, et püüda kõik võimalikult kiiresti lahendada, nii et pettumuse kartuses saavad nad probleemidega tegeleda vaid siis, kui nad üritavad neid vaiba alla pühkida. Sellistes olukordades nagu võimalik epideemia on võim ja suursugusus kõige hullemad saasteained. Juhtimine kipub tegutsema pigem enesesäilitamise kui avaliku hüve nimel. Tekitage näiline eelarvamus konkreetse elanikkonna suhtes, nagu siin näha, kui ühe linna kodanikud näivad olevat immuunsed, ja midagi nii lihtsat nagu haigete ravimine ja nõrkade kaitsmine muutub teisejärguliseks.
Hele ja värviline: The parimad animafilmid
Hirvekuningas on selle tagasilükkamine koos eksinud arstiga, kes on otsustanud leida viisi, kuidas haigust peatada. Kuid see tunnistab ka seda, kuidas võimustruktuurid takistavad õiget tegemist, mis tekitab mõningaid hõõrdumisi. Dialoog libiseb ajalooliste üksikasjade selgitamisel või täpsustamisel ülepingutuse ja alatöö vahel, kahjustades mõnikord emotsionaalsust. Nahoko Uehashi romaani põhjal on piisavalt materjali, et Hirvekuningas saaks a telesari , ja aeg-ajalt näeb film vaeva, et lasta kõigel hingata.
Vana metsavaimuga alamlugu, nagu Deku Tree RPG-mängust The Legend of Zelda: Ocarina of Time, jääb enamasti kuni lõpuni tunnustamata. Tundub, et selle eesmärk oli luua ühtsustunne, kuid see ei seo ennast päriselt kokku. Kogu piirkonna poliitika konteksti arvestades on vihje usulisele korruptsioonile vähe arenenud ja kahe tegelase vaheline vandenõu oleks võinud rõhutada mõnda teist stseeni.
Veel Jaapani animatsioone: The parim anime sari
Lõppkokkuvõttes ei takista need probleemid Vani ja Yuna teekonnal jõudmast rahuldava tulemuseni ning see annab tunnistust nende käsitlemise pehmest puudutusest. Van on rahutu, kuid soe ja põhimõttekindel, Yuna muretu, kuid kiindunud ja mõnikord abivajaja. Nad täiendavad üksteist ja on raske ette kujutada, et lugude probleemid nende sideme ületaksid. Mitte päris Studio Ghibli võlu, kuid piisavalt lähedal, et tekitada lootust, ja see on piisav kingitus.
See linastus oli osa Edinburghi rahvusvahelisest filmifestivalist – ürituse kohta saate lisateavet siin .
Hirvekuninga ülevaade
Võluvad tegelased lunastavad kohmaka fantaasiaeepose
3Jagage Oma Sõpradega
Firmast
Autor: Paola Palmer
See Sait On Veebiressurss Kõigele, Mis On Seotud Kinoga. Ta Pakub Põhjalikku Asjakohast Teavet Filmide, Kriitikute Arvustuste, Näitlejate Ja Režissööride Elulugude Kohta, Eksklusiivsed Uudised Ja Meelelahutustööstuse Intervjuud, Aga Ka Mitmesugused Multimeediumsisu. Oleme Uhked, Et Käsitleme Üksikasjalikult Kõiki Kino Aspekte - Alates Laialt Levinud Plokkbustritest Kuni Sõltumatute Lavastusteni - Anda Meie Kasutajatele Põhjalik Ülevaade Kinost Kogu Maailmas. Meie Arvustused On Kirjutanud Kogenud Filmitegijad, Kes On Entusiastlikud Filmid Ja Sisaldavad Mõistvat Kriitikat, Samuti Soovitusi Publikule.